Wystawa obejmuje małe formy wykonane w technikach wypukłodruku (linoryt, drzeworyt) oraz monotypii. Są to grafiki wchodzące w skład dyplomu artystycznego pt. „W ISTOCIE PEJZAŻU” oraz powiązane z nimi tematycznie wcześniejsze realizacje. Prace sytuują się na pograniczu abstrakcji i pejzażu.
To „krajobrazy” symboliczne, wewnętrzne, zakorzenione w indywidualnym doświadczaniu otaczającego świata, a zarazem odnoszące się do koncepcji pejzażu utrwalonych w kulturze. Jedne grafiki są głęboko refleksyjne, metafizyczne, podczas gdy inne mają charakter bardziej wrażeniowy, a ich intensywność odpowiada wielości bodźców dostarczanych przez współczesność. Choć w moich pracach nie widać postaci, ich głównym bohaterem jest człowiek – jego sfera duchowa, kondycja psychiczna, emocje, stosunek do otoczenia, relacje, w których uczestniczy. To wszystko znajduje wyraz w sposobie kształtowania świata przedstawionego. Odczucia, stany i postawy, które staram się pokazywać w sposób daleki od dosłowności, choć bazują na jednostkowym doświadczeniu, mają wymiar ogólnoludzki. Niewielki rozmiar prac stwarza odbiorcy warunki do bliskiego, pełnego intymności kontaktu z materią graficzną, a zarazem sprzyja tematyce skupionej na oglądaniu świata przez pryzmat ludzkiego wnętrza.
Weronika Marszelewska - urodzona w 1990 roku w Toruniu. Studia w zakresie grafiki na Wydziale Sztuk Pięknych UMK w rodzinnym mieście. Dyplom w Pracowni Wypukłodruku pod kierunkiem prof. Marka Basiula w 2015 roku. Tworzy małe formy graficzne w technikach wypukłodruku, takich jak linoryt,drzeworyt. Zajmuje się również monotypią oraz malarstwem akrylowym i olejnym. Laureatka Victor Stuyvaert Prize (nagrody dla Młodego Talentu w dziedzinie wypukłodruku) w ramach 20th Sint-Niklaas International Bookplates and Small Printmaking Competition 2015, Sint-Niklaas, Belgia. Uczestniczka wystaw zbiorowych w kraju i za granicą.